Christian Marclay svájci amerikai művész és zeneszerző

Christian Marclay, teljes egészében Christian Ernest Marclay (született 1955. január 11-én, San Rafael, Kalifornia, USA), svájci-amerikai képzőművész és zeneszerző, akinek multidiszciplináris munkája előadást, szobrot és videót tartalmazott. Művészeteinek nagy része képzeletbeli módon vizsgálta a hang és a kép fizikai és kulturális kereszteződéseit, gyakran a rögzített média és a hozzá kapcsolódó anyagok dekonstruálása és rekontekstualizálása révén.

Marclay, akinek az apja svájci volt, és az anya amerikai volt, Genfben nőtt fel, ahol 1975–77-ben a Képzőművészeti Iskolában (ma a Genfi Művészeti és Tervezési Egyetem) tanult. Míg az Egyesült Államokban folytatta tanulmányait, elsősorban a Massachusetts Művészeti Főiskolán (jelenleg a Massachusetts Művészeti és Tervezési Főiskola; BFA, 1980), különböző zenei projektekben vett részt, inspirációt találva mindkét előadó művészet primitív és játékos energiájában. és punk rock.

Az előadásban Marclay gyakran beillesztette a lemezjátszón lejátszott vinillemezek előzetesen rögzített és mechanikus hangjait, és az ilyen zajos kísérlet hamarosan művészetének középpontjába került. Noha a lemezjátszókat olyan zeneszerzők alkották, mint John Cage és a korai hip-hop deejays, Marclay manipulációinak végtagja - a Recycled Records (1980–86) sorozatához szétválasztotta a vinil-darabot és összeszerelte a új hangszekvenciák kialakítására szolgáló szilánkok - innovatívnak tekintették. Mint avantgárd deejay (vagy „fordulólista”) New York City-ben az 1980-as években, együttműködött olyan zenészekkel, mint John Zorn és a Sonic Youth együttes, és alkalmanként kiadott felvételeket, amelyek közül néhányat később a Records 1981-ben készítettek. 1989 (1997).

Az 1980-as évek végére Marclay már számos művészeti tárgyat, kollázst és installációt létrehozott, amelyek számára a zene és a gyártásában használt technológiák szolgáltak elsődleges tárgyakként. Például a Tape Fall (1989) című cikkben a lépcsőre szerelt tekercselõ szalaglejátszó csepegő víz felvételét játssza le, miközben az elhasznált szalag esik és felhalmozódik a padlón. A Body Mix sorozatában (1991–1992), a népzene árucikkekéhez fűződő ravasz megjegyzésével különféle lemezborítókat varrnak össze, amelyeken az emberi testek megjelennek, mutáns alakok kialakításához. Marcel Duchamp befolyása különösen nyilvánvaló volt Marclay szeszélyesen átalakított hangszereiben, például a Lip Lockban (2000), amelyekre gyakorlatilag nem ötvözött egy tuba torkát és egy trombitát.

Noha az ilyen művek kedvezően fogadták, Marclay végül nagyobb figyelmet fordított a videóművészetére, amelyet először az 1990-es években folytatott. A Telefonokhoz (1995) művészileg összeállított egy hollywoodi filmek klipekből álló hét perces montázsát, amelyek telefonos karaktereket tartalmaznak; a mű hang- és vizuális ismétlései részben az ilyen részletek jelenetének megismerésére szolgáltak. Marclay audioszerkesztéssel és keveréssel foglalkozó létesítménye további alkalmazást talált a 14 perces Video Quartet (2002) -ben, egy négyképernyős mashup-ban a zenei előadások és a filmek más hangjai között. 2010-ben elérte a karrier csúcsát a The Clock elkészítésével, egy 24 órás videó filmből készült klipekből - legalább egy, a napi minden percre -, amelyek a jelenlegi diétás időre hivatkoznak, elsősorban az időmérések párbeszéde vagy vizuális ábrázolása révén.. Marclay elrendezte a klipeket mindegyik megjelölt perc szerint, és a kiállításon a mű szinkronizálva volt a tényleges helyi idővel. Virtuális kompozíciója és a nézőket elbűvölő hatása miatt az Órat széles körben megünnepelték, és a velencei biennálén 2011-ben tett előadása Marclay-nak az Arany Oroszlán díjat nyert a legjobb művészért.