Fred Astaire, eredeti név Frederick Austerlitz (született 1899. május 10-én, Omaha, Nebraska, Egyesült Államok - 1987. június 22-én halt meg, Los Angeles, Kalifornia), a színpadon és mozgóképekben amerikai táncos, aki számos rendkívül sikeres közül volt ismert. zenei vígjáték filmek, amelyekben Ginger Rogers-szel játszott. Sokak szerint minden idők legnagyobb népzene táncosának tekintik.
kvíz
Egy másik Dance kvíz
Hol született Anna Pavlova balerina?
Korai karrier
Astaire négy éves kortól tanult, és 1906-ban húgával, Adelével fellépést készített, amely népszerű vaudeville látványossá vált. A twomade Broadway debütált a Over the Top-ben (1917–18). Nemzetközi hírnevet szereztek olyan színpadi slágerekkel, mint a For Goodness Sake (1922), a Funny Face (1927–28) és a The Band Wagon (1931–32). Amikor Adele nyugdíjba vonult, miután 1932-ben feleségül vette Lord Charles Cavendish-t, Astaire képernyővizsgát készített, amelyről állítólag a vezetők ösztönző ítéletét kapott: „Nem tudok cselekedni, nem tudok énekelni. Kopaszodó. Táncolhat egy kicsit. ” Ennek ellenére szerepelt táncosként a Metro-Goldwyn-Mayer „Dancing Lady” (1933) produkciójában, melynek főszereplője Joan Crawford, Clark Gable és a Három Stooges volt.
Astaire és Rogers
Az Astaire-t 1933-ban párosították Ginger Rogers-szel az RKO Radio Pictures produkcióban, amely Flying Down to Rio. Szenzáció voltak, ellopják a képet a csillagoktól, a Delores del Rio-tól és a Gene Raymond-tól. A közvélemény arra kényszerítette az RKO-t, hogy szerepeljen a párban egy klasszikus csillagjármű-sorozatban az 1930-as években, a The Gay Divorcee-t (1934), a Top Hat-ot (1935) és a Swing Time-t (1936) gyakran a legjobbaknak nevezik. Noha Astaire karrierje során jól működött számos vezető hölgyvel, Rogers-szel fennálló partnerkapcsolatában különös kémia volt. A saját elegancia (Astaire) és a földiség (Rogers) dörzsölte egymást, és gyakran azt mondták, hogy ő adta neki osztályt, és a nő szexuális vonzerejét adott neki. Táncrutinjaik, gyakran a pazar Art Deco beállítások közepette, bonyolult csapok vagy kecses bálterem számok voltak, amelyek a romantikus szerelem kifinomult kijelentéseiként szolgáltak. Csak egyszer - a Carefree-ben (1938) - Astaire és Rogers megosztotta a képernyőn megjelenő csókot, majd csak egy álom sorrendben.
Az Astaire rendkívül népszerű táncstílusa nyugodtnak, könnyűnek, könnyednek és nagyrészt improvizáltnak tűnt. A valóságban szorgalmas perfekcionista volt, aki órákig fáradhatatlanul gyakorolta a rutinokat. A legendás koreográfus Hermes Pan-szal együttműködve Rogers-szel készített filmeivel együtt Astaire megkerülte az akkori népszerű Busby Berkeley megközelítést a filmkészítéshez, és a hangsúlyt a speciális effektusokra, a szürreális beállításokra és a kóruslányokra a folyamatosan változó kaleidoszkóp mintákban. Ehelyett Astaire forradalmasította a film zenét azáltal, hogy leegyszerűsítette: szólótáncosokat vagy -párokat teljes alakban lőttek le, és a táncokat minimális szerkesztéssel és kamera szöggel forgatták. Úttörőnek tekintik a tánc film komoly bemutatásában.
Későbbi zenei játékok: Húsvéti felvonulás, királyi esküvő és a zenekar
Az utolsó RKO Astaire-Rogers film, a Vernoni és Irene kastély története (1939) után az Astaire számos más partnerrel együtt jelent meg, mint például Eleanor Powell, Rita Hayworth (akit Astaire a kedvenc képernyő-partnerének nevezett) és Lucille Bremer. Ideiglenesen nyugdíjba vonult 1946-ban, de 1948-ban visszatért a képernyőre, és megjelent egy sor Technicolor zenés sorozatban az MGM számára, amelyek Rogers-szel készített filmeik mellett a legbecsültebb művé váltak. Az Astaire leghíresebb táncrutinjai megjelennek ezekben a filmekben, például a húsvéti parádé lassított táncja (1948), amelyben Judy Garland is szerepelt; üres cipőjű tánc a Broadway Barkleys-ben (1949), ez volt a 10. és utolsó filmje Rogers-szel; mennyezeti tánc és duett kalaptartóval a Royal Wedding-ben (1951); és a tánc a New York-i The Belle-ben (1952). Ebben az időszakban Astaire filmjeinek legjobbja a The Band Wagon (1953) volt, amelyet gyakran a filmművészet egyik legnagyobb filmjeként említenek; szerepelt Astaire emlékezetes duettjával és Cyd Charisse-val a „Dancing in the Dark” dalra.
Astaire klasszikus MGM zenéjeinek futtatása Silk Stockings-rel (1957) ért véget, miután a képernyőn való megjelenése főleg nem csillapító karakterszerepekben zajlott. Az új partnerrel, Barrie Chase-rel folytatta a táncot az Emmy-díjas televíziós különlegességekben az 1950-es és a 60-as években, majd újra a képernyőn táncolt a Finian's Rainbow (1968) című filmben, és néhány lépéssel Gene Kelly-vel az That Entertainment, Part című részben. II (1976).
Azon kívül, hogy Astaire mérhetetlenül hozzájárult a tánc művészetéhez, őt emelték ki alapvetően amerikai vokálstílusa miatt. Bár Astaire meglehetősen vékony tónusú hanggal rendelkezik, sok dicséretet kapott a jazzkritikusoktól veleszületett swing-érzetéért és egy dallal folytatott beszélgetési módjáról. Számos összeállítás került kiadásra az Astaire dalok közül a film zeneszámaiból, de legjobb vokális felvételei azok voltak, amelyeket az 1950-es évek elején a jazz kombókkal Oscar Peterson vezetésével végzett. Az évek során több cím alatt adták ki őket.
