A Beatles, amelyet korábban a Quarrymennek vagy az Ezüst Beatlesnek neveztek, Fab Four névvel, A brit zenei kvartett és az 1960-as években idős korú generáció reményeinek és álmainak globális kinyitása. A fő tagok: John Lennon (1940. október 9., Liverpool, Merseyside, Anglia - 1980. december 8., New York, New York, USA), Paul McCartney (teljes mértékben Sir James Paul McCartney; sz. B. Június 18, 18). 1942, Liverpool), George Harrison (született 1943. február 25-én, Liverpool - 2001. november 29-én, Los Angeles, Kalifornia, USA) és Ringo Starr (Richard Starkey vezetékneve; született 1940. július 7-én, Liverpool).. Más korai tagok között szerepelt Stuart Sutcliffe (1940. június 23., Edinburgh, Skócia - 1962. április 10., Hamburg, Nyugat-Németország) és Pete Best (született: 1941. november 24., Madras [ma Chennai], India).
kvíz
Jelenet a tó túloldalán
Melyik Beatles dal van a víz alatt?
A Lennon és McCartney középpontjában alakult, akik 1957-ben kezdték először Liverpoolban. A csoport az amerikai rock and roll közös lelkesedéséből nőtte ki magát. Mint a legtöbb korai rock and roll figura, a Lennon gitáros és énekes, valamint McCartney, a basszusgitáros és énekes, nagyrészt zenészekként tanult. A korai zeneszerzők összegyűjtötték maguk körül egy változó kísérettel, 1957 végéig Harrison vezetõ gitárosként, majd 1960-ban több alakító hónapig Sutcliffe, ígéretes fiatal festõ, aki a zenekarba átfogó érzetet hozott a zenekarba. bohém stílusban. Az átsiklás után, az 1950-es évek végén Nagy-Britanniában népszerű, népszerû népzene, és több különbözõ nevet szerepeltettek (a kőfejtõk, az ezüst bogár és végül a Beatles), a zenekar hozzáadta a Best dobost, és csatlakozott egy kicsi, de virágzó „beat music” jelenet, először Liverpoolban, majd 1960 és 1962 közötti hosszú hosszú látogatások alkalmával, Hamburgban - egy másik tengeri kikötő, amely tele volt tengerészekkel, akik az amerikai rock and roll iránti vágyakat képezik whiskyjük és nőiesítésük hátterében.
1961 őszén Brian Epstein, a helyi Liverpool lemezbolt menedzser meglátta a zenekarot és beleszeretett. Megdöbbentően meggyőződve kereskedelmi potenciáljukról, Epstein menedzserévé vált, és folytatta a nagy brit zenei társaságok bombázását a zenekar leveleivel és szalagos felvételeivel, végül szerződést nyert a Parlophone-val, az óriási EMI zenei címkék csoportjának leányvállalatával. A Parlophone karrierjükért felelős férfi George Martin volt, egy klasszikusan képzett zenész, aki a kezdetektől bélyeggel tette a Beatles-t, először azzal, hogy javasolta a zenekarnak egy polírozottabb dobos felvételét (ők a Starr-t választották), majd a második felvételük átrendezésével. dal (és az első nagy brit sláger), “Please Please Me”, egy lassú dirg-ból up-tempo rompmá változtatva.
Télen és 1963 tavaszán a Beatles folytatta hírnevét Angliában, eredeti hangulatú lendületes felvételek készítésével, valamint klasszikus amerikai rock and roll lejátszásával a British Broadcasting Corporation számos rádióműsorán. Ezekben a hónapokban a Beatles iránti elbűvölődés - először csak a fiatal brit népszerű zene kedvelőire korlátozódott - megsértette az ízlés, osztály és kor korlátját, felvételeiket és élő előadásaikat széles körű nyilvános megjegyzéské változtatva. Az év őszén, amikor késedelmesen megjelent néhány alkalommal a brit televízióban, a népszerû őrület bizonyítékai arra késztették a brit újságírókat, hogy új szót mutassanak a jelenségre: a Beatlemania. 1964 elején, ugyanolyan zavaró megjelenés után az amerikai televízióban, ugyanez a jelenség tört ki az Egyesült Államokban és az úgynevezett brit inváziót váltotta ki az Egyesült Királyságból a Beatles-utánzók számára.
A Beatlemania valami új volt. A 19. században fellépő zenészek minden bizonnyal izgalmat keltettek - gondolkodva Liszt Ferencre -, de ez még azelőtt volt, hogy a modern tömegtájékoztatás teremtette meg a kollektív őrület lehetőségét. A későbbi popzenei bálványok, mint például a Michael Jackson az 1980-as évek közepén és a Garth Brooks az 1990-es években, ugyanolyan nagyszámú lemezt értékesítettek anélkül, hogy bármi közeledtek volna a Beatles okozta hisztéria felé. 1964 nyarára, amikor a Beatles megjelent a Beatlemania jelenségét dramatizáló filmben a A Hard Day's Night című filmben, a banda hatása világszerte nyilvánvaló volt, mivel számtalan fiatal emulálta a zenekar tagjainak jellegzetes hosszú haját, flip humorját és az ördög-gondozás szeszélyes bemutatása. Valójában transzformáló társadalmi és kulturális befolyásukat még a politikai hatalom felső szintjeiben is felismerték. 1965-ben mind a négy Beatlelt a Brit Birodalom Rendjének (MBE) tagja lett, Harold Wilson brit miniszterelnök ajánlotta tiszteletére (és annak ellenére, hogy néhány korábbi befogadó, elsősorban katonai veteránok rövid tiltakozási vihar ellenére), azzal szemben, amit a királyi rend méltóságának mérsékléseként láttak).
A népszerû hubbug ösztönzõnek bizonyult, meggyõzve Lennon és McCartney dalszerzési képességeit, és szétvetõzõ kreatív kísérleteket öntve, kivéve a példa nélküli példát a rockzene történetében, amelyet addig széles körben tekintették, bizonyos indokolással, alapvetõen mûfajnak. fiatalkorúak számára. 1965 és 1967 között a Beatles zenéje gyorsan megváltozott és fejlődött, egyre finomabbá, kifinomultabbá és változatosabbá vált. Repertoáruk ezekben az években kezdődött a „Tegnap” kamara popballadától és a „Norvég fa” rejtélyes dallamától (mindkettő 1965-ben) a hallucinációs kemény rock dalig („Tomorrow Never Knows” (1966)), Timothy Leary ihlette dalszöveggel. kézikönyv A pszichedelikus élmény (1964). Ez magában foglalta a „Kite javára is!” Című karnivalesque hangképét. (1967), amely Lennon tudatosság-dalszövegeit és egy tipikusan fantáziadús elrendezést (George Martin írta), a felvett gőzszervek véletlenszerűen összeilleszthető részei körül épített - a műszaki legerdeman turné erője, amely eléggé jellemző a zenekar stúdióművére. ebben a korszakban.
1966-ban a Beatles visszavonult a nyilvános előadásoktól, hogy a stúdió teljes erőforrásainak kiaknázására összpontosítson. Egy évvel később, 1967 júniusában, a széles körben megfigyelt kreatív megújulás időszakát a Sgt kiadása csúcspontjává tette. A Pepper's Lonely Hearts Club Band, egy olyan album, amelyet a világ minden tájáról lelkesen üdvözöltek, nemcsak a zenekar zsenialitásának, hanem a korszak utópikus ígéretének vitathatatlan bizonyítékaként is. A Beatles több, mint egy zenekar együttese, hogy a fiatal hallgatók millióinak gondolataiban szem előtt tartva személyre szabja a hedonizmus új ellenkultúrájának és a gátlástalan kísérletezés örömeit - a zenével és az új életmóddal. (A zenekar különféle tagjai ezekben az években flörtöltek olyan gondolkodást kibővítő gyógyszerekkel, mint az LSD, és olyan egzotikus spirituális gyakorlatokkal, mint például a transzcendentális meditáció, egy olyan technika, amelyet Maharishi Mahesh Yogi, az indiai barnítóguruk tanított nekik.)
Azokban az években a Beatles hatékonyan feltalálta a rock and roll mint kulturális forma jelentését. Az amerikai művészek, akiket csodáltak, és úgy döntöttek, hogy utánozzák: Chuck Berry, Little Richard, Fats Domino, Elvis Presley, az Everly Brothers, Buddy Holly, az úttörő rock zeneszerzők, Jerry Leiber és Mike Stoller, a befolyásos lélek dalszerző, Smokey Robinson és 1964 után., a folksinger és a Bob Dylan aktuális dalszerzője - széles körben tekintik a kanonikus inspiráció forrásának, és „klasszikus” modelleket kínálnak a fiatalabb rockzenészek vágyára. Ugyanakkor az eredeti dalok, amelyeket a Beatles írt és rögzített, drámai módon kibővítették az örökölt műfaj zenei köreit és kifejező hatókörét. A szoros vokális harmóniáik, a finom hangszerelésük és az okos produkciós érzeteik, valamint a Starr nem-értelmetlen dobja által lehorgonyzott elemi ritmusszakasz új ötvözeteket teremtett a kiválóság és a szépség számára az amatőrizmusról korábban ismert zenei formában.
1968 után és a diákok tiltakozási mozgalmainak kitörése után olyan különbözõ országokban, mint Mexikó és Franciaország, a Beatles tudatlanul feladta szerepét, mint a beinduló globális ifjúsági kultúra tényleges vezetõi. Ennek ellenére még néhány évig folytatták az új zene felvételét és kiadását, és fenntartották azt a népszerűségi szintet, amely ritkán volt előtte vagy azóta. 1968-ban elindították saját lemezkiadójukat, az Apple-t; remélve, hogy táplálják a kísérleti pop-művészetet, ehelyett káoszt és kereskedelmi kudarcot produkáltak, eltekintve maguknak a Beatles-eknek. A zenekar továbbra is széles körű népszerűségnek örvend. A következő évben az Abbey Road lett a zenekar egyik legkedveltebb és legkeresettebb albuma.
Eközben a nemzedékek álmainak szimbolizálásának hangsúlyozott személyes nézeteltérései elszakították a zenekarot. Miután a zenekar együttműködő szíve és lelke volt, Lennon és McCartney belekeveredtek és kölcsönös vádat vádoltak a rossz akarat miatt. Mostanra millió dollár volt a tétben, és az előadóművészek utópikus aurája veszélybe került, tekintettel a zenekar szimbolikus ábrázolására, mint gondtalan ifjúsági kultúra bálványaira, és újszerűen felfedezett valóságos helyzetére, mint kényeztetett plutokratra.
1970 tavaszán a Beatles hivatalosan feloszlott. Az ezt követő években mind a négy tag változatos minőségű és népszerűségű szólóalbumokat készített. Lennon korrozív dalszámokat adott ki új feleségével, Yoko Ono-val, és McCartney ezután létrehozta a Wings zenekarot, amely rengeteg kereskedelemben sikeres felvételt készített az 1970-es években. A Starr és a Harrison szintén kezdetben sikerrel járt solo művészekként. De az idő múlásával a Beatles annyira történelmi örökséggé vált, mint Al Jolson vagy Bing Crosby, Frank Sinatra vagy Elvis Presley előttük.
1980-ban Lennont meggyilkolták egy szelíd rajongó, a hírességek bérlőiről ismert New York City lakóépületének Dakota területén kívül. Az esemény a gyász globális kiáradását váltotta ki. Lennon emlékműve a Strawberry Fields-ben található, a Központi Park azon részén, amely a Dakotával szemben helyezkedik el, és amelyet Yoko Ono a férje tiszteletére temetkezett.
Az ezt követő években a túlélő volt Beatles továbbra is hangversenyzőként fellépett és fellépett. Különösen McCartney maradt zeneileg aktív, mind a pop területén, mindkét évente új albumok készítésében, mind a klasszikus zene területén - 1991-ben fejezte be a Liverpool Oratorio-t; 1997-ben irányította egy másik nagy ambíciójú szimfonikus mű, az Állandó Kő felvételét; és 1999-ben kiadta egy új klasszikus albumát, a Working Classical-t. A McCartney-t Anglia királynője lovagolta 1997-ben. A Starr az 1990-es években is nagyon jól látható volt, évente turnézott All-Star Band-ével, egy forgó rock veteránok csoportjával, akik a slágereiket a nyári koncertpályán játszották. 1988-tól Harrison Bob Dylan, Tom Petty, Jeff Lynne és Roy Orbison közreműködésével rögzítette a Traveling Wilburys néven ismert laza amalgámot, de az 1980-as és 90-es évek nagy részében zenészként cselekedett alacsony színvonalú. több sikeres film gyártójaként. Miután túlélte az otthoni késtámadást 1999-ben, Harrison 2001-ben elhúzódott a rák elleni küzdelemben.
Az 1990-es évek elején McCartney, Harrison és Starr csatlakoztak ahhoz, hogy harmóniákat hozzanak létre két Lennon korábban még nem kiadott hangfelvételével. Ezek a „Beatles” új dalok ürügyként szolgáltak egy újabb nyilvánosságra hozatalhoz, amelynek célja a zenekar felügyelete alatt összeállított, 1995-ben és 1996-ban The Beatles-ben kiadott, egy pazarul előállított kváztörténeti levéltári felvételek sorozatának piacának létrehozása. Anthology, hat kompakt lemez gyűjteménye, amely kiegészítette egy 10 órás, azonos nevű, engedélyezett videodokumentumot. A zenekar első számú kislemezének, az 1-nek az összeállítása 2000-ben jelent meg, és világszerte sikeres volt, és olyan listákban szerepelt, mint Anglia és az Egyesült Államok. A Beatlemania utánvilágítása valószínűleg eltűnt, de az ifjúságos korszak ikonográfiáját tisztelettel megőrizték az utókor számára.
A Beatles-t 1988-ban a Rock and roll Hírességek Hallába helyezték, és Lennon (1994), McCartney (1999), Harrison (2004) és Starr (2015) szintén egyénként mutattak be. 2009 szeptemberében a Beatles teljes katalógusának speciálisan csomagolt, digitálisan remastered változata és a népszerű elektronikus zenei játék, a Rock Band Beatles verziója jelentek meg egyszerre. Miután 2010. februárban beszámoltak arról, hogy a pénzügyi nehézségekkel küzdő EMI vásárlókat kért az Abbey Road Studios számára, ahol a Beatles készítette a felvételek nagy részét, a Brit Kulturális, Média- és Sportminisztérium történelmi mérföldkőnek nyilvánította a felvételi komplexumot. Az EMI ezt követően bejelentette, hogy megtartja az ikonikus stúdió tulajdonjogát, miközben külső beruházásokat keres a létesítményei fejlesztésére.
