Az Avignon iskola, a késői gótikus festészet testülete, amely nem feltétlenül egyforma stílusú evolúcióval rendelkezik, amelyet Franciaország délkeleti részén, Avignon városában és annak környékén állítottak elő a 14. század második felétől a 15. század második feléhez. Mind az olasz, mind a flamand hatásoknak kitéve - ellentétben Észak-Franciaország kortárs művészetével, amely jellegzetesen flamand jellegű volt - az Avignon művészete, a közeli Aix-en-Provence és a Provence környező régiójában található többi központ képviseletével a francia gótikus festészet legfontosabb fejlesztései.
Az avignoni iskola kezdete a „babilón fogság” idején (1309–77) volt, amikor a pápai bíróság Avignonban lakta a francia pápai sorozata alatt, története egyetlen olyan időszakában, amikor a pápaság nem Rómában helyezkedett el.. A rendkívül kedvező pápai mecénás sok művészt vonzott, elsősorban olaszokat; ezek közül a legjelentősebb Simone Martini, a szienese mester, aki 1335 és 1340 között Avignonban dolgozott. Az ő utódja, Matteo di Giovanetti da Viterbo (Avignonban 1342–53) irányítása alatt, az avignoni pápai palota és egy A szomszédos városokban számos világi épületet freskók díszítették, amelyek szilárdan beépültek az olasz Provence-be és konkrétan a sienesei képi hagyományba: a körvonal és a részletek dekoratív eleganciája, a szilárdan modellezett, kecses figurák számának egyszerű és harmonikus kezelése, és ami a legfontosabb, a klasszicizmusból született figurák monumentalitása, amely teljesen idegen volt a kortárs francia festészet rendkívül lineáris, értékes eleganciájához, amelyet a kézirat megvilágításának és az ólomüvegnek a miniatűr művészete ihlette. Az Avignonban kialakult erős olasz hagyomány valójában az egyik legfontosabb eszköz, amellyel az olasz monumentális klasszicizmust 1400 előtt átadták északnak, a 15. századi monumentális flamand festmény előkészítésekor.
A pápák 1377-es távozása után Avignon és Aix fontos művészeti központokként megőrizték pozíciójukat. A 15. század elején a flamand hatások, amelyek már beépültek Észak-Franciaországba, elkezdték elérni Avignont. A pontos realizmus intenzív részletekkel kapcsolatos érdeklődésével, az éles, ritmikus vonallal és a flamand festészet érzékeny színével összeolvadt az olasz hagyományokkal, amelyek semlegesítették a flamand művészetre jellemző feszültséget és szöget; ezt a két befolyást változó arányban látják számos Avignon-i festőművész munkája. A két hagyomány erőssége ellenére ezek a művészek fenntartották a független megközelítést, amely továbbra is jellemző a francia művészetre, és amelyet kompozíció tágas monumentalitása jellemez (ellentétben a sienesei túlzsúfoltsággal), az ikonográfiai típusok individualitása, valamint a kezelés frissessége és kegyelme. a részletekkel, amelyek felfedték a természet különösen erős szerelmét. Az Avignon iskola legjelentősebb 15. századi művészei Enguerrand Charonton, Simon de Chalons és Nicolas Froment voltak. Az iskola remekműve azonban az anonim „Avignon Pietà” (Louvre, Párizs), amelyet 1457 előtt festettek a Villeneuve-lès-Avignon-ban, és egyesek Charontonnak tulajdonították. Ez a rendkívül eredeti mű az monumentalitás és a behatoló realizmus intenzív spirituális kombinációja.
A 15. század második felében az iskola eredeti lendületét a növekvő virtuozitás váltotta fel. Az Avignonban dolgozó erők azonban a 15. és a 16. század végén befolyásolták a francia festészet főáramát.
