Trompe l'oeil, (francia: „megtéveszti a szemet”) a festészetben, egy objektum ábrázolása olyan valódi hasonlósággal, hogy megtéveszti a nézőt a tárgy anyagi valósága alapján. Ez az ötlet az ókori görögökhöz vonzódott, akiket a korábbi művészet szokásos stilizációi alól szabadítottak fel. Zeuxis például állítólag olyan valósághű szőlőt festett, hogy a madarak megpróbálták enni. A technika a római muralista körében is népszerű volt. Noha a trompe l'oeil soha nem érte el a fő művészi cél státusát, az európai festők a korai reneszánsz óta időnként elősegítették az illúziósságot hamis keretek festésével, amelyekből egy csendélet vagy portré tartalma kiszivárgott, vagy ablakszerű képeket készítettek, amelyek a valóságot sugallják. nyílások a falban vagy a mennyezetben.
A 15. században Olaszországban az intarsia néven ismert beillesztett alkotást használták a kórusok standján és a zaklatásokban, gyakran a szekrények trompe l'oeil nézeteiként, a különféle árucikkekkel a polcokon a félig nyitott ajtókon keresztül. Amerikában a 19. századi csendéletfestőművész, William Harnett híressé vált kártyaszekrény-festményeivel, amelyeken különféle kártyák és kivágások vannak ábrázolva olyan nagymértékben, hogy a néző meggyőződjön arról, hogy le lehet-e emelni a festett állványról. Század végén, Richard Haas falfestőművész az egész épület külsejét a trompe l'oeil-ben festette, elsősorban Chicagóban és New Yorkban. Aaron Bohrod a 20. század egyik legfontosabb gyakorlója volt a kis léptékű trompe l'oeil-nek.
