Tirso de Molina, Gabriel Téllez (született: 1584. március 9. - 1584. Március 9., született Spanyolországban - 1648. március 12-én, Soria) született, a spanyol irodalom aranykorának egyik kiemelkedő drámaírója.
Tirso az Alcalá-i Egyetemen tanult és 1601-ben a Mercedarian Rendben tanította. A rend hivatalos történetírójaként 1637-ben írta a Historia general de la orden de la Merced-t. Hírnév teológus volt. A drámát a színházi veleszületett értelme alapján vezérelve, a Lope de Vega, a spanyol média alkotójának eredményei ihlette, Tirso a „szabad és könnyű” előírásokra építette, amelyeket Lope a drámai építkezéshez ajánlott. A darabjaiban néha hangsúlyozta a teológiai érdeklődésre vonzó vallási és filozófiai szempontokat; máskor saját topográfiai és történelmi tudásaira támaszkodott, amelyeket megrendelése alapján szerzett Spanyolországon, Portugálián és a Nyugat-Indián keresztül. Néha kölcsön vett a spanyol színpadi anyag hatalmas készletéből, máskor saját erőteljes képzeletére támaszkodott.
Három dráma jelenik meg a Cigarrales de Toledo-ban (1621; „Toledo Weekend Retreats of Toledo”), versek, mesék, színdarabok és kritikus megfigyelések sorozatával, amelyek - az olasz divat után egy festői keretben - sorozatot szolgáltatnak. nyári kikapcsolódás egy baráti társaság számára. Egyébként körülbelül 80 drámájának megmaradt kimenetele - az egész töredéke - elsősorban öt részben jelent meg 1627 és 1636 között. A második rész a hitelesség nyilvánvalóan oldhatatlan problémáit mutatja be, és néhány más, ezen a részen kívüli darabjának szerzője is vitatják.
A nevéhez fűződő legerősebb drámák két tragédia, az El burlador de Sevilla („A sevillai csábító”) és az El condenado por desconfiado (1635; A kételkes átkozott). Az első az irodalomban a hős-gazember Don Juan-ot vezette be, aki egy szabadonfutó, akit Tirso a népszerű legendákból származtatott, de az eredetiséggel újjáteremtette. Don Juan alakja később Wolfgang Amadeus Mozart Don Giovanni operajával (1787) vált az irodalom egyik legismertebbé. Az El burlador az ideges feszültség méltóságteljes csúcspontjára emelkedik, amikor Don Juan szembe kell néznie az általa meggyilkolt szobor-szellemmel, és szándékosan úgy dönt, hogy szembeszáll a szenvedésével. Az El condenado por desconfiado egy teológiai paradoxont drámaian ábrázol: egy hírhedt gonoszember, aki megtartotta és fejlesztette a kevés hitét, és akinek az isteni kegyelem révén megváltást kap, ellentétben egy eddig jó életû remete példájával, örökké átkozott, mert megengedte, hogy egyszeri hite megránduljon. Tirso a legjobban volt, amikor a főszereplők pszichológiai konfliktusait és ellentmondásait ábrázolta. Időnként eléri Shakespeare-i betekintést, tragikus szublimitást és iróniát. Ugyanezek a tulajdonságok találhatók történelmi drámainak elszigetelt jeleneteiben, például Antona Garcíában (1635), amely figyelemre méltó a mob-érzelem objektív elemzésekor; La prudencia en la mujer-ben (1634; „Prudence nőben”) az ősi regionális viszályok modern értelmezésével; és a bibliai La venganza de Tamar (1634) hevesen realisztikus jeleneteivel.
Amikor inspirációt kapott, Tirso dramatizálhatja a személyiséget, és a legjobb karakterét egyedivé teheti. Sötétebb és merészbb, mint Lope, de kevésbé ötletes, lelkileg függetlenebb, mint Pedro Calderón de la Barca, de kevésbé költői. Társadalmi típusok és modorok, például az El vergonzoso en palacio (1611-ben megjelent, 1621-ben kiadott; „A bashás ember a palotában”) játékai animált, hangulatban változatosak és általában lírosak. Ugyanakkor Tirso stílusa szokatlan és néha tréfás. A tiszta vígjátékban kitűnő a köpeny és kard helyzetekben; és például Don Gil de las calzas verdes-ben (1635; „Don Gil a zöld harisnya”) manipulál egy komplex, gyorsan mozgó telepet, izgalmas vitalitással. Tragédiái és komédiái egyaránt híresek bohócukról, akiknek szelleme spontaneitás tónusú. A dikció természetes jellege jobban felel meg drámai céljainak, mint a divatos retorika, és általában elkerülte az érzelmeket, ebben a tekintetben közelebb maradva Lopehoz, mint Calderónhoz. Tirso nem volt olyan következetesen ragyogó, mint ezek a nagy kortársak, de a legszebb komédiái riválisuk az övékre, és a legjobb tragédiái meghaladják őket.
