Takashi Murakami japán művész és vállalkozó

Takashi Murakami (született 1962. február 1-jén, Tokió, Japán), japán művész és vállalkozó, amelyet széles körben elismertek azért, hogy képes a japán tradicionális művészet esztétikáját a népkultúra összefüggésében történő alkalmazkodására.

Murakami japán festményt a Tokiói Nemzeti Szépművészeti és Zenei Egyetemen tanult, ahol 1986-ban képzőművészeti főiskolai diplomát és Ph.D. Tanulmányainak befejezése után egyre inkább egyéni és csoportos kiállításokon jelenítette meg munkáit, 1995-ben debütált Európában a 46. velencei biennálén megrendezett „TransCulture” -ben. A következő évben Murakami festményeit és szobrászatát leginkább a második ázsiai-csendes-óceáni kortárs művészeti triennálen mutatták be, az ausztriai Brisbane-i Queensland Művészeti Galériában.

A hagyományos japán művészetben képzett Murakami hasonlóságokat látott a japán festészet lapos kompozíciója és az anime (japán animáció) és a manga (japán képregény) egyszerűsített esztétikája között. Stílusa, amely hangsúlyozta a kétdimenziós formákat és a merész, feltűnő képeket, egy olyan művészeti mozgalmat hozott létre, amely a Superflat néven működött, és amely nemcsak elismerte, hanem dicsőítette a kereskedelmi és a művészeti világ kölcsönhatását. Miután a párizsi Cartier Alapítványban a Kortárs Művészetek Alapítványán 2002-ben kiállított, Murakami 2003-ban együttműködött Marc Jacobs-szal, a Louis Vuitton divatház művészeti igazgatójával, divatkiegészítők gyártásában. Hírességi státuszt 2003 májusában kapta meg, amikor Miss Ko2-t (ko ko-ként ejtik) - egy nagy méretű, szőke pincérnő életnagyságú üvegszál szoborát vékony egyenruhában - New York City-ben árverésre bocsátották 567 500 dollárért; az ár rekordot jelentett egy kortárs japán művész munkájához.

2005-re Murakami-t a japán Andy Warhol-nek nevezték el, és művész, kurátor, terméktervező, teoretikus és vállalkozó karrierje során új szintre sikerült elérni a sikert. A New York-i Japán Társaság galériájában a „Kisfiú: Japán felrobbanó szubkultúrájának művészete” kiállítást kurátora. A fiatal japán művészek munkájával a kiállítás az anime és a manga meghajtására szolgáló otaku („geek”) mozgalmat vizsgálta - két iparág a japán népszerű kultúra középpontjában. Murakami 2005-ben a Tongari-Kun monumentális szobrát is bemutatta. Pointy és a négy őr Tokió divatos Roppongi Hills fejlesztésében. Ez a színes, aprólékosan kidolgozott, egy buddha-szobrot ábrázoló munka volt a darab negyedik kiadása, amely 2003-ban a New York-i Rockefeller Center-en kívül sok nézőt elbűvölte.

Murakami emellett jelentős erővel bizonyította magát a japán művészet és a művészek népszerűsítésében. 2001-ben egy művészeti produkciós társaságot alapított, a Kaikai Kiki Co., Ltd.-t, amelynek irodái mind Japánban, mind a New York-i Brooklynban. A társaság révén a Murakami sok fiatal művésznek segített nemzetközi kiállítást szerezni - kiállítási tárgyak felállításával, áruk gyártásával és eladásával, valamint kétévente megrendezésre kerülő művészeti fesztivál és konferencia Tokióban. 2007-ben a © MURAKAMI-t a Los Angeles-i Kortárs Művészeti Múzeumba telepítették, majd később számos más nagyobb múzeumba utazott, ideértve a spanyolországi Bilbaói Guggenheim Múzeumot. Ez a Murakami művészeti tevékenységének retrospektív kiállítása nemcsak festmények, szobrászat, film- és telepítési munkák, valamint a Kaikai Kiki termékek és divattermékek a Louis Vuitton számára.