Legfontosabb irodalom

Szenekáni tragédia dráma

Szenekáni tragédia dráma
Szenekáni tragédia dráma
Anonim

Szenekáni tragédia, kilenc gardróbadráma (azaz inkább az olvasásra szánt színdarabok, vagy inkább az előadások), Seneca római sztoikus filozófus üres versében írták az I. századi hirdetésben. Az olasz humanisták a 16. század közepén fedezték fel új modellként a tragédia újjáéledésének modelljeivé a reneszánsz színpadon. A korszak két nagy, de nagyon különféle drámai hagyománya - a francia neoklasszikus tragédia és az Elizabethan tragédia - mind Seneca ihlette.

Seneca színdarabjai elsősorban az Euripides drámáinak, valamint Aeschylus és Sophocle műveknek a átalakításai voltak. Valószínűleg az elit összejöveteleken való szavalásra szánták, hogy az eredeti példányoktól különböznek hosszú kijelentő, narratív cselekvési beszámolókban, zavaró moralizálásukban és bombasztikus retorikájukban. A szörnyű cselekedetek részletes beszámolóján élnek, és hosszú reflektív monológokat tartalmaznak. Noha az istenek ritkán jelennek meg ezekben a darabokban, kísértetek és boszorkányok bőven vannak. Egy olyan korban, amikor a görög eredeti példányt alig ismerték, Seneca drámait tévedték össze a klasszikus drámával. JC Scaliger (1484–1558) reneszánsz tudós, aki mind a latin, mind a görög nyelvet ismerte, inkább Senecát részesítette előnyben az Euripides mellett.

A francia neoklasszikus drámai hagyomány, amely a 17. századi Pierre Corneille és Jean Racine tragédiákban fejezte ki legmagasabb kifejeződését, a forma és a stílus nagyszerűsége Senecára támaszkodott. Ezek a neoklasszikusok elfogadták Seneca innovációját a bizalmas (általában egy szolga), a beszéd cselekvésre történő helyettesítése és az erkölcsi hajlamosodás szempontjából.

Az Elizabethán drámaírók Seneca vérszomjas bosszút témáit inkább rokonszenvednek az angol ízléshez, mint ahogy az ő alakja volt. Az első angol tragédia, Gorboduc (1561), Thomas Sackville és Thomas Norton által, a vágás és a bosszú lánca, amelyet Seneca közvetlen utánozására írtak. A szenekáni tragédia Shakespeare Hamlet-ben is nyilvánvaló; a bosszú témája, a holttest-csúcspont és a színpadi gépek olyan pontjai, mint a szellem, mind a szenekáni modellre vezethetők vissza.