Arabesque díszítő stílus

Arabesque, dekorációs stílus, melyet összefonódó növények és elvont görbe vonalú motívumok jellemeznek. A Kis-Ázsiában dolgozó hellenisztikus kézművesek munkájából származik, és az arabeszk eredetileg madarakat vett fel nagyon naturális környezetben. A muzulmán kézművesek hozzáigazítása után az 1000 hirdetést nagymértékben formalizálták; vallási okokból nem vettünk bele madarakat, vadállakat és emberi alakokat. Az arabeszk az iszlám kultúrák dekoratív hagyományának elengedhetetlen részévé vált.

A reneszánsz és a 19. század eleje között Európában az arabeszkákat megvilágított kéziratok, falak, bútorok, fémszerkezetek és kerámia díszítésére használták. Ezeket a mintákat általában ágak és levelek sodrott vagy szakaszos tekercseiből, vagy az ilyen természetes formákból kivont díszes vonalakból állták. Az emberi alakok gyakran szerves részét képezték a nyugati arabeszk mintáknak. Noha a szó a 16. századi Franciaországban egyszerűen „arabul” értette, az 1611-es szótárban azt nevezték úgy, mint „rebeszkás mű, kicsi és kíváncsi virágzik”.

A korai reneszánsz olasz művészek munkáját inspiráló legkorábbi nyugati modellek valójában az ókori római stukkók, a római sírokban található gipszmodellek. Az arab stílusú kőműveket a 15. század közepére tervezték, és a festmény Giulio Romano és Raphael diákjai által készített stílusban díszítette a következő században a Vatikán nyitott galériáját vagy loggiáját. Az észak-olaszországi és később Spanyolország finom ezüstművei szintén felhasználták ezeket a motívumokat, és megjelentek a majolika Urbino-ban, a milánói páncél, a firenzei gobelin és a megvilágított kéziratok díszítésében a mantuában.

A reneszánsz arabeszk őrizte a median szimmetria, a részlet szabadsága és a dísz heterogenitása klasszikus hagyományát. E korabeli arabeszk lehetővé tette az elemek széles skálájának - az emberi lények, a vadállatok, a madarak, a halak, a virágok - beillesztését a fantáziadús vagy fantasztikus jelenetekbe, általában szőlő, szalagok vagy hasonlók bőséges átlapolásával.

A barokk eljövetelével az arabeszk dekoráció használata a 18. század közepéig nem volt hajlandó, amikor Herculaneumban felfedeztek egy új római arabeszk sorozatot. 1757-ben a Comy de Caylus kiadta Recueil de peintures régiségeit („Az ősi festmények gyűjteménye”), és 1770-ig 1770-ben ismét megjelentek az arabesque gravírozott modelljei Párizsban. A késői domborművek és festmények a legszebb arabeszkék közül valaha készültek, ám a Directionire és az Empire formatervezési formálissága a forradalom után fokozatosan véget vet a divatnak.