Legfontosabb Egyéb

Afrikai művészet képzőművészet

Tartalomjegyzék:

Afrikai művészet képzőművészet
Afrikai művészet képzőművészet

Videó: MÚZEUM KARANTÉNBAN 3: Kitekintés maszkjaink mögül 2. 2024, Július

Videó: MÚZEUM KARANTÉNBAN 3: Kitekintés maszkjaink mögül 2. 2024, Július
Anonim

Senufo

Az Elefántcsontpart északi részén található Senufo gazdag szobrászatot készít, elsősorban Poro-val társulva, egy olyan társadalommal, amelyet az ősi anyának nevezett ősi szellem vezet. Az összes felnőtt Senufo-ember Poro-hoz tartozik, és a társadalom fenntartja a vallási és történelmi hagyományok folytonosságát. A beavatás során a fiatal férfiakat szobrászati ​​figurák segítségével utasítják. A hatalmas alapokkal rendelkezők közül néhányat beavatók szállítanak, akik egymás felé fordítják és a földre csapnak, hogy ősi szellemeket hívjanak a rítusokhoz. Az ősi Anya, a beavatottak és a közösség szellemi anyja szobroit szent ligetben tartják. Többféle maszkot használnak a Poro-val együtt. A Kponyugu maszkok sokféle variációt mutatnak névben, stílusban, állati referenciákban és szimbolizmusban. Ikonográfiájuk - az állatok széles köre - a világ eredetére, a fontos legendákra és egyes állatok szerepére utal az őseikkel és a természeti szellemekkel szembeni kötelezettségek teljesítésében. A kpelie maszkok, apró emberi arcok, finom vonásokkal, a női szellemeket reprezentálják és a Poro ismereteit kódolják. Mindkét típusú maszk részt vesz a beavatásban, és temetéseken is részt vesz, ahol elősegítik az elhunyt lelkének az ősi birodalomba való áttérését.

fémmegmunkálás: Afrika

Afrikában ékszereket készítettek aranyból és ezüstből, valamint nem nemesfémekből; nehéz nyakgyűrűk, bokaláncok és karkötők,

A nőknek Sandogo néven egy párhuzamos iniciációs társadalma van. A Sandogo jóslás szentélyei kis szobrokat, a messenger python (fo) képeit és válogatott jóslati anyagokat tartalmaznak. A szellemek megrendelhetik az ügyfeleket, hogy rendeljenek és viseljenek sárgaréz amuletteket és ékszereket, hogy kapcsolatba lépjenek a szellemekkel és megismételjék az alapvető értékeket. Néhány Sandogo-szentély alaposan faragott ajtóval rendelkezik. A Senufo művészek, különösen Karhogo városában, szobrokat, sárgaréz figurákat és textiltermékeket gyártanak egy nagy turisztikai piac számára.

Bwa és Mossi

A Bwa Burkina Faso északnyugati részén lakik. A falvak főleg gazdálkodókból, kovácsokból és zenészekből állnak, akik textil- és műbőrkészítést is készítenek. A Do nevû vallási szervezet a Bwa életének egyik hatalmas erõje; A Do megtestesül a levélmaszkban, amelyben a maszk teljesen szőlővel, fűvel és levelekkel van borítva. A fa maszkok a bokor szellemeit testesítik meg, amelyek az emberiség és a természeti erők javát szolgálják, amelyektől az élet függ. Fekete, fehér és piros színű, elvont deszka maszkok, nagy kontrasztú geometriai mintákkal képviselik a kulturális rendet. Néhány feszültség fennáll a Do levél maszkok és a Bwa fa maszkok között, mivel a levél maszk ősibb és bennszülött maszk formája.

Burkina Faso sokkal több mosziját a lovas támadók szervezték a 15. és a 16. században. A moszsi művészetek az eredeti lakosok és uralkodók kettősségét tükrözik: a figurális szobrok az uralkodók politikai kontextusban birtokában vannak és rituálisan használják őket, míg a maszkok a gazdák tulajdonában vannak, és az őseik hatalmát idézik elő.

Guinea partja

A Guinea partja Nyugat-Afrika erdős térsége, ahol az iszlám az utóbbi években nem volt meghatározó befolyás. A politikai szervezetek a múltban általában kisméretűek voltak, a kormányzatot néha a főnökök kezébe hozták, néha az emberek közgyűlései, és néha a titkos egyesületek, amelyek jelezték képességeiket álarcos ünnepségen. Az államrendszerek a régió keleti vége felé fejlődtek, különösen az Asante (a mai Ghána; lásd Asante birodalom) és Fon (Benin) lakott területein, valamint a Yoruba Oyo birodalomban és a Benin Edo királyságában (Nigéria). Ezek az államok mind a szavanna népeivel, mind a 15. század végétől az európaiakkal folytatott kereskedelemben részesültek.

A guinea-parti szobor nagyobb hajlamot mutat a naturalista megjelenítési stílusokra. A körzet legismertebb hagyományai a következők.

Bidyogo (Bidjogo)

A Bissau-guineai Bijagós-szigetek Bidyogo lakói lenyűgöző jelmezekről és álarcosokról ismertek. A nagy, nehéz fejdíszek bikákat, kardhalakat, cápákat, vízilóféléket és krokodilokat ábrázolnak. A Bidyogo vörös ruhával borított üreges hengereket is űz a gyám szellem elhelyezésére; a szent tárgyat és szellemet iránnak nevezik. Ezeknek a hengereknek sokaságát emberi és állati formák jellemzik. A Bissau-guineai fővárosban, a Bissau-i karnevál összekapcsolódik a Zöld-foki-szigetek és Brazília ünnepségeivel, és a modern tárgyakat és ötleteket ábrázoló papier-mâché jelmezek megjelenése jellemzi.

Baga

A szomszédos Bidyogohoz hasonlóan a Baga, akik a Szudánból származó 15. vagy 16. századi bevándorlók leszármazottai, és ma Guinea part menti régióját foglalják magukban, szent tárgyakat rabolnak. Ezeket az objektumokat tshol néven hívják. Hengeres alapokkal és madárszerű csőrrel rendelkeznek. Az egyik típusú tshol, az a-tshol a gazdagságra, az eleganciára és a vezetésre utal, és a klánon belüli legfelsõbb tekintély. A Baga gazdag álarcos hagyományokkal rendelkezik: az a-muntshol-nga-tsho, egy kígyószerű, akit a víz, a termékenység és a gazdagság azonosít; a kumbaduba, egy nehéz fa maszk, amely egyesíti a különféle állatok jellemzőit és látványos táncmozgásairól ismert; és a kortárs al-B'rak (Buraq), a nőfejű kanca adaptációja, amelyről azt hitték, hogy Muhammad próféta misztikus repüléssel vitte magát. A muszlim misszionáriusok jelenléte olyan maszkok elnyomásához vezetett, mint a hatalmas nimba, nagy konzolos fejével. A nimba fejét a női felsőtest alsó részén tartják, oly módon, hogy a viselő vállán nyugodjanak, aki a mellek közötti lyukon keresztül látja a testét raffiaszálba rejtve. Ez a maszk megjelent a betakarítási fesztiválokon és más ünnepségeken.

Mende

A Sierra Leone-i Mende leginkább a sima, fekete sisak alakú maszkokról ismert, amelyek a Sande társadalmat képviselik, amely a lányok oktatásáért és nőiességbe ösztönzéséért felelős. Ez egyike azon kevés női társaságoknak a kontinensen, amelyekről ismert, hogy maszkokat használnak. A feketével fa maszk, amely a vízszellemet képviseli, azt is jelenti, hogy a fiatal lányok gyönyörű és hatalmas nőkké alakulnak. A megfelelő férfi társaság, a Poro tagjai szintén maszkot viselnek, bár eltérő formájúak. Néhány Poro-maszkot bőrből, szövetből és fehér raffiaból készítenek; egyéb tárgyakat, ideértve a Korán versekkel feliratozott fa táblákat is, a fejdíszhez rögzíthetjük. Más maszkokban egy nehéz, fából készült fejdísz, fésült orr, nyitott állkapocs, fogak és tollas korona van. A rizsgazdaságok előkészítése során a Mende gyakran fedezett fel szappankőbe faragott és nomoli néven ismert figurákat, amelyeket menedékhelyiségekben állítottak fel a termés védelme érdekében. Az ábrák stílusa hasonló, és úgy gondolják, hogy hasonlóak az elefántcsont kanálhoz, dobozhoz, vadászszarvhoz és sópincéhez, amelyet a portugál kereskedők a 16. században rendeltek el a szomszédos Sherbro körzetben.

Dan-Mi

A Dan-We stíluskomplexumát a stílusos változatosság két szélsõsége nevezi el: a dán, a de és a diomande sima, visszafogott stílusa, valamint a mi (a Guere, a Wobe és a Kran) groteszk stílusa, amelynek kevésbé szélsőséges formája megtalálható a Kru és a Grebo között, akik Libéria, Guinea és Elefántcsontpart szomszédos régióiban élnek. Egyetlen faragó maszkokat készít a stílusok mindkét extrém módjában. Miniatűr, könnyen hordozható maszkok, amelyek képviselik és megosztják a nagyobb maszkok erejét, megvédik a tulajdonosot, ha nincs otthon. A faragók előállítják azokat a nagy antropomorf rizshordókat is, amelyeket a szüret ünnepe alatt a vonal legmegfelelőbb asszonyának kijelölésére használtak; vezérkarok és a női figurák, amelyek presztízsnek tűnnek, csakúgy, mint a sárgarézből készült kis figurák a Dán és a Kpelle között. Mi, nők, maszkolóként is felléphetünk merész arc dekorációval és teljes raffia jelmezekkel, valamint a héj és a szőr fejdíszével.

Asante, Fante és Baule

A déli Ghána Asante térsége az Asante birodalom maradványa, amelyet a 17. század elején alapítottak, amikor a legenda szerint egy aranyszék szállt le a mennyből az első Asantehene (király), Osei Tutu ölébe. Úgy gondolják, hogy a széklet az Asante népének szellemét tárolja ugyanúgy, mint az egyén széke a szellemét a halál után.

Az Asante művészet legszembetűnőbb alkotóeleme a királyi regalia. Az Asante birodalom sikere az aranykereskedelemtől nemcsak a tengerparton élő európaiakkal, hanem észak muzulmánokkal is függött. Ezért az arany az Asante tekintélyének alapját jelentette; lefedte az állami kardok, a diplomaták személyzetének, az értékes tárgyak tartóinak és az ékszereknek a kezét, valamint magát az Aranyszéket. Az aranypor Asante pénznemként is szolgált, és annak mérésére kis öntött sárgaréz súlyokat használták - kezdetben geometriai és később ábrázoló stílusban, és gyakran a közismert közmondásokra utalva.

Az Asante szövők kifejlesztettek egy nagy technikai ismeretek stílusát, amely a le nem bontatott importált szöveteket hatalmas bonyolultságú tervekbe beépítette; ezekben a textíliákban a domináns szín, melyet manapság kente textíliának neveznek, az arany. Az Asante környékén jól ismert egyéb művészetek közé tartozik a jellegzetes királyi építészet, amelynek homlokzatai az iszlám kalligráfia mintáiból származnak; a királynőt ábrázoló szobrok; temetkezési hajók és terrakotta „álló” fejek; és akuaba, fafigurák, amelyeket a sikeres terhességet vágyó nők megbíztak és gondoztak.

A parti Fante jól ismert jellegzetes zászlóiról, amelyeket a gyarmatosítók zászlói ihlette, és konkrét emlékműveikről, mindkettő katonai társaságokhoz kapcsolódik.

A Baule arany súlya hasonló az Asanteéhoz, de a Baule-nak vannak olyan szobrászatai is, amelyeknek a többi nép nem rendelkezik: az álarcok (amelyek alacsony dombornyomású ajtóikhoz hasonlóan Senufo befolyást jeleznek) és álló emberi alakok, látszólag néha ősi figurákként használják. Goli-t, a legnépszerűbb Baule-álarcos játékot a temetéseken táncolják társadalmi megjegyzés formájaként, valamint a társadalmi hierarchiák és ellentétek ábrázolásaként. A goli gbin, például a bokor tehén, az antilop és a krokodil kompozíció, ijesztő és agresszív, de az élethez és a folytonossághoz is kapcsolódik. A legfélelmetesebb maszkok a mande eredetű bonu amwin, bush-cow / antilop maszkok.