Sofia Gubaidulina (született 1931. október 24-én, Chistopolban, a tatár autonóm Szovjet Szocialista Köztársaságban [ma Tatarstan, Oroszország]), orosz zeneszerző, akinek művei az orosz és a közép-ázsiai regionális stílusokat a nyugati klasszikus hagyományokkal ötvözik.
Feltárja
100 női nyomvonalak
Találkozzon rendkívüli nőkkel, akik merte meríteni a nemek közötti egyenlőség és más kérdések előtérbe helyezését. Az elnyomás leküzdéséig, a szabályok megsértéséig, a világ újbóli elképzeléséig vagy lázadásig a történelem ezen nőinek van egy története, amelyet el kell mondani.
Ifjúságában Gubaidulina zenét tanult Kazan városában, az otthoni köztársaság fővárosában. 1946 és 1949 között a Kazan Zeneakadémián tanult, 1949 és 1954 között zongorát és zeneszerzést tanult a Kazan Konzervatóriumban. Kompozíciót folytatta a moszkvai konzervatóriumban 1954 és 1959 között. Eleinte Gubaidulina alkotásait ritkán mutatták be a Szovjetunióban, és nem vették fel őket. Egy ideig támogatta magát filmek zenéjével, beleértve animációs filmek partitúráit. 1975-ben segített létrehozni egy csoportot, amely improvizált dalokat mutatott be ritka orosz és közép-ázsiai hangszereken. Először nyugatra utazott 1985-ben, és 1992-ben költözött Hamburgba. Az évek során az új zenei fesztiválok, olyan intézmények, mint például a Kongresszusi Könyvtár és a Stuttgarti Nemzetközi Bach Akadémia, a németországi, valamint a zenekarok és az egyes zenészek megbízásából szerezte figyelmét.
Gubaidulina művei számos kettősséget mutatnak - a hagyományt az avantgárddal kombinálva, a Kelettel szemben a Nyugattal és a szólistát a csoporthoz viszonyítva. A legkorábbi kompozíciók kivételével művei politonálisak (egyszerre egynél több kulcsba rakva vannak), és erősen ékezetes ritmusokkal jellemzik. Nép- és más nem szabványos hangszereinek használata, néha szokatlan kombinációkban, gyakran feltűnően színes hangszereket hozott létre. Ugyanakkor számos hagyományos műfajot alkalmazott, zenekari és kórusműveket írt, különféle hangszerek koncertjeit, vonósnégyeseket és egyéb kamarazeneket írt.
Gubaidulina legkorábbi, széles körben elismert mûvei között szerepelt az Offertorium, egy hegedûverseny, amelyet 1980-ban írtak. Zeneszerzõi hangsúlya az elkövetkezõ években növekedett, és a 20. század végére már jól megalapozott nemzetközi figura lett. 1999. április 29-én a New York-i Filharmonikusok zenekarának Kurt Masur vezetésével bemutatója a Két út, két brácsa és zenekar alkotása; a két szólóhangszer a bibliai Mária és Márta hangját képviselte. Ugyanezen a napon az NHK Symphony, a japán műsorszóró rendszer zenekarának bemutatója a Fa árnyékában című kompozíció, melyben egy szólistát mutattak be, háromféle ázsiai zither esetében: a koto, a bass koto és a zheng. A világ legnagyobb zenekarai a 21. század elején továbbra is megbízást adtak, premierjeik voltak és felléptek. Karrierje során Gubaidulina számos kitüntetést kapott munkájáért, köztük a Japán Művészeti Egyesület zenéjének Praemium Imperiale díját és két új rangos Koussevitzky Nemzetközi Hangverseny díjat (1989, 1993).
