Pierre de Ronsard francia költő

Pierre de Ronsard (született: 1524. szeptember 11-én, La Possonnière, Couture közelében, Fr. - halt meg 1585 december 27-én, Saint-Cosme, Tours közelében), költő, a francia reneszánsz költők csoportjának vezetője, a La Pléiade néven ismert..

Ronsard Vendôme megye nemesebb családjának fiatalabb fia volt. 1536-ban belépett a királyi család szolgálatába, és Madeleine hercegnőt Edinburgh-ba kísérte, miután házasságot kötött a skóciai James V-vel. Két évvel később Franciaországba való visszatérésekor egy bírósági kinevezés vagy katonai vagy diplomáciai pályafutás tűnt nyitottnak, és 1540-ben Lazare de Baïf diplomatát kísérte elzászi Haguenau-i nemzetközi konferenciára. Az ezen expedíció során bekövetkezett betegség azonban részben süketre hagyta, és ambíciói a tudomány és az irodalom felé fordultak. A pozíciójában lévő személyek számára az egyház biztosította az egyetlen jövőt, és ennek megfelelően kisebb megrendeléseket fogadott el, amelyek feljogosították arra, hogy egyházi jótételt tartson, bár soha nem volt felszentelt pap. A klasszikusok lelkes tanulmányozása követte a felépülését; ebben az időben megtanulta a görög nyelvet a ragyogó tanártól, Jean Dorat-tól, elolvasta az összes akkor ismert görög és latin költészetét, és megismerte az olasz költészet ismereteit. Egyetemi hallgatókkal egy irodalmi iskolát alapított, amelyet La Pléiade-nek hívtak, Alexandriai hét ókori görög költő emulációjaként: célja francia költészet előállítása volt, amely összehasonlítható lenne a klasszikus antikvitás versével.

Első versgyűjteményének címe, Odes (4 könyv, 1550) hangsúlyozza, hogy francia társa volt az ókori római költő, Horace odejaihoz. Les Amours-ban (1552) bebizonyította az olasz énekesnő exponenciájának képességét is, animációjának kedvéért és képeinek gazdagságáért élvezve szeretett komplimentjeit, befogadásait és az e költői formára hagyományos sérelmeket. Mindig reagálva az új irodalmi befolyásokra, új ihletet kapott Anacreon görög költő nemrégiben felfedezett versében (6. században). Az e modell által ösztönözött játékosabb érzés az 1554-es költészet Bocage-ban („Grove”) és az abban az évben megjelent Meslanges-ben („Miscellany”) érezhető, amely néhány legszebb természetű versét tartalmazza, valamint a Continuation des amours és Nouvelles Continuations egy vidéki lánynak, Marie-nek. 1555-ben hosszú verseket írt, mint például a „Hymne du Ciel” („Az ég himnusza”), amelyek a természeti jelenségeket, az elvont ötleteket, például a halált vagy az igazságosságot, vagy az ókori isteneket és hősöket ünneplik; Ezek a himnuszként megjelent versek (a 3. századi BC görög költő, Callimachus után, aki õket inspirálta) a keverõ ékesszólás és az élõ leírás részét tartalmazzák, bár ezek közül kevés tartja fenn a modern olvasó érdeklõdését az elejétõl a végéig. Fiúkorának emlékei más verseket inspiráltak, mint például a „Complainte contre fortune” című verset, amelyet a Meslanges második könyvében (1559) tett közzé, amely kísérteties módon leírja az erdőben játszó gyermekei vándorlásait és költőjének felfedezését. hivatás. Ez a vers figyelemre méltó az Új Világ gyarmatosításának ünnepelt elítélésekor is, akinek az embereit elképzelte, hogy olyan nemesi vadon élő állatok, akik érintetlen természetű állapotban élnek, összehasonlítva a gyermekkori idealizált emlékeivel.

A vallási háborúk kitörése miatt szélsőséges királyi és katolikus álláspontot követett el, és magára vonta a protestánsok ellenségeit. Ehhez az időszakhoz tartozik a Discours des misères de ce temps (1562; „Diskurzus a korszak szenvedéseiről”) és más diskurzusok, amelyek megtámadják ellenfeleit, akiket árulónak és képmutatóknak hagytak el egyre növekvő keserűséggel. Ugyanakkor ebben az időszakban sok udvari költést írt IX. Károly király, az őszinte csodáló ösztönzésével, és a király 1571-ben az osztrák Erzsébet-házassággal házasságot kapott arra, hogy verseket alkosson és megtervezze a állami belépés Párizs városán keresztül. Ha bizonyos értelemben francia költő-díjas lett volna, akkor lassú haladást hajtott végre a La Franciade-val, amelyet a nemzeti eposznak szánt; Virgil nagy latin eposzának, az Aeneidnek a kissé félszemű utánzását IX. Károly halála után elhagyták, a négy elkészült könyvet 1572-ben adták ki. III. Henrik csatlakozása után, aki nem annyira kedvelt Ronsardot, félig élt. - öregség, bár a kreativitása nem csökkent. 1578-ban kiadott munkáinak összegyűjtött kiadása néhány figyelemre méltó új művet tartalmazott, köztük az úgynevezett „Gátin fametszettel szembeni elegyét” („Contre les bucherons de la forêt de Gastine”), sajnálva, hogy az erdő közelében megsemmisült régi otthon; folytatást a Les Amours de Marie-hez; és a Sonnetek öntsék a Hélène-t. Ez utóbbiban, amely ma talán a leghíresebb gyűjteménye, a veterán költő demonstrálja hatalmát az udvarias szerelmi költészet stilizált mintáinak újjáélesztésére. Ronsard még az utolsó betegsége során is írt olyan verset, amely kifinomult formájú és gazdag klasszikus utalásokkal. Posztumum gyűjteménye, a Les Derniers Vers („Végső versek”) könyörtelenül fejezi ki a gyógyíthatatlan rokkantság fájdalmát, amikor a fájdalomban egyedül töltött éjszakákban alszik, aludni vágyakozik, és a halálért imádkozik.

Ronsard tökéletesítette a francia vers 12-tagos vagy alexandrine sorozatát, amelyet eddig túl hosszúnak és gyalogosnak tartott, és klasszikus médiumává tette a szatíra, az elegáj gyengédség és a tragikus szenvedély szétszórására. Élete során Franciaországban elismerték költõk hercegeként és nemzeti jelentõségû alakként. Ez a kiemelkedés, alig párhuzamosan azzal, míg Victor Hugo a XIX. Században relatív elhanyagoltsá vált a 17. és a 18. században; de hírnevét a C.-A. kritikus helyreállította. Sainte-Beuve, és biztonságban maradt.

A modern olvasó számára Ronsard talán a leginkább vonzó, amikor szülőföldjét ünnepli, az ifjúság és a szépség rövidségére reflektál, vagy a meg nem felelõs szeretet különféle állapotaira utal, bár ugyanakkor hatékony, ha elképzelhetõen azonosítja magát valamilyen klasszikus mitológiai jellemgel, és amikor kifejezi a tüzes hazafiság vagy a mély emberiség érzései. A lírai témák és formák mestere volt, költészete továbbra is vonzó a zeneszerzők számára; néhány odeja, például „Mignonne, allons voir si la rose…, ”Ismételten a zenére helyezték őket, és olyan ismertek lettek a francia nagyközönség számára, mint a népdalok.