Legfontosabb szórakozás és popkultúra

Cary Grant brit születésű amerikai színész

Cary Grant brit születésű amerikai színész
Cary Grant brit születésű amerikai színész

Videó: Suspense: The High Wall / Too Many Smiths / Your Devoted Wife 2024, Július

Videó: Suspense: The High Wall / Too Many Smiths / Your Devoted Wife 2024, Július
Anonim

Cary Grant, eredeti név Archibald Alexander Leach, (született 1904. január 18-án, Bristol, Gloucestershire, Anglia - 1986. november 29-én halt meg, Davenport, Iowa, USA), brit születésű amerikai filmszínész, akinek jó megjelenése, karcsú stílusa és érzete A romantikus vígjáték miatt Hollywood egyik legnépszerűbb és tartósabb sztárja lett.

kvíz

Cary Grant kvíz

Hány filmet készített Grant Alfred Hitchcock-szal?

A szegénység és a törékeny család elkerülése érdekében Archie Leach 13 éves korában elmenekült otthonából, hogy zsonglőrként fellépjen a Bob Pender együttes és akrobaták együttesével. Gyakran dolgozott londoni zenecsarnokokban, ahol Cockney akcentust szerzett. Leach az 1920-as amerikai amerikai turné alatt otthona lett az Egyesült Államoknak, és az elkövetkező néhány évben tisztelte előadói képességeit olyan különféle tevékenységekben, mint a Coney Island-i barker, a Steeplechase Park stúdiójárója és az egyenes ember Vaudeville-ben. mutatja. Az 1920-as évek végén és a 30-as évek elején számos színpadi zenében és komédiában végzett előadásai 1932-ben szerződést kötöttek a Paramount Pictures-rel. A stúdióvezetők úgy gondolták, hogy az „Archie Leach” nem megfelelő név egy vezető ember számára, és újraírtatta a színész „Cary” -t. Grant ”, egy olyan nevet, amelyet legálisan 1941-ben fogadna el. Grant először több rövid filmben és alacsony költségvetésű játékban jelent meg a Paramount számára, és érdeklődést váltott ki egy gazdag játékosaként a Marlene Dietrich járműben, a Blonde Venus (1932) játékában. A következő évben Grant csillaggá vált, amikor Mae West két legsikeresebb filmjében, a „Csinálta rosszul” és a „No No Angel” című filmben (mindkettő 1933-ban) választotta őt vezető férfivá.

Noha kissé fenntartottnak tűnik ezekben a korai filmekben, Grant létrehozta a képernyőn a debonair báját és a humoros intelligencia levegőjét. A filmtörténetben a legszebb férfiaknak tartott Grant behurcoló és nem fenyegető szex szimbólum volt. A fellebbezést kiegészítette az egyedülálló beszédhangja: nem teljesen sikeres erőfeszítései, hogy megszabaduljon a természetes Cockney-akcentussal, kivágott, sokkal utánozott beszédmintát eredményeztek. Képernyője sikerét egyáltalán nem segített a nagyszámú klasszikus film, amelyben megjelent. A Paramount-szerződés 1935-ben lejártát követően Grant azon kevés csillag közé vált, aki szabadúszóként szolgálatába állt, lehetővé téve számukra karrierjének ellenőrzését és a forgatókönyvek gondos kiválasztását.

Az 1930-as évek végén és a '40 -es évek elején Grant beindult a csavarball-komédia és az akció-kaland műfajaiba. Katharine Hepburn és Irene Dunne voltak a gyakori és rendkívül hatékony kórusai. Hepburn-rel megjelent a Sylvia Scarlett (1935) drag-komédia, a klasszikus csavarball-komédia Holiday (1938) és a Bringing Up Baby (1938), valamint a felső osztályú szatíra, a The Philadelphia Story (1940) című műben, és Dunne-vel készítette az őrült kaput. A fajta igazság (1937) és a Kedvenc feleségem (1940), valamint a képregény tearjerker Penny Serenade (1941) című farmestere. Grant emellett bizonyította, hogy képes a robusztus cselekvési szerepekre is, a népszerű Only Angels Have Wings és a Gunga Din (mindkettő 1939) jól megfontolt előadásain. Ebből a korszakból a többi Grant klasszikus közé tartozik a szeszélyes poltergeista fordítása Topperben (1937) és a bájosan kortárs Walter Burns című filmben a Girl Girl Friday-ben (1940), amelyet a filmtörténet egyik legnagyobb komédianak tekintnek. Howard Hawks, George Cukor, Leo McCarey, George Stevens, Garson Kanin és Frank Capra voltak azok a neves rendezők, akiknél Grant ebben az időben dolgozott.

Grant és Alfred Hitchcock közötti társulás mindkét férfi legjobb munkájához vezetett. A rendező a színész legjobb előadásainak néhányat kiemelte azáltal, hogy kissé a típushoz vetette őt: a Hitchcock-filmekben a Grant-ábrázolt karakterek sötét oldala mögött van, amely kényszerítő jelleggel párhuzamosan jellemezte őt a jellegzetes irámi viselkedéssel. Első együttműködésükben, a Suspicion (1941) -ben Grant egy szimpatikus karakter volt, aki lehet gyilkos. Egy lenyűgöző és megfelelően zavaró előadást mutatott egy kalóz amerikai ügynökként, aki a szeretett nőt (Ingrid Bergman) saját előnyeként használja a Notorious-ban (1946), Hitchcock egyik legismertebb filmjében. A következő évtizedben Grant megjelent Hitchcock könnyed és elegáns, a tolvaj elkapása című filmjében (1955). Ez a film ad-libbed jeleneteivel szembesül, amelyek kettős tartókkal elterjedtek, a Grant és a bölcsője, Grace Kelly között. North by Northwest (1959) karrier mérföldkőnek bizonyult mind Grant, mind Hitchcock számára, és úgy tekintik, mint a feszültség és a humor mesterkeverékét.

Grant kétszer kapta meg az Akadémia-díjat - a Penny Serenade és a Magányos Szív semmi számára (1944) - és 1970-ben megtisztelő Oscar-díjat kapott, ám Edward G. Robinsonnal megkérdőjelezhető a különbség az, hogy hollywoodi legelismertebb színészek soha nem nyertek meg Oscarok a színésznőért. Előadása olyan emlékezetes filmekben, mint Lucky úr (1943), a püspök felesége (1947), Mr. Blandings álmai házát épít (1948), férfi háborús menyasszony voltam (1949), Monkey Business (1952) és An Az Affair to Remember (1957) mindazonáltal sokkal jobban kiállta az idő próbáját, mint sok díjnyertes kortársa munkája.

Grant képernyőkarrierje az 1960-as évekre terjedt ki, amikor olyan filmekben mutatkozott be, mint a romantikus farsztt, a Mink-érzés (1962) Doris Day-vel és az elegáns carade Charade-t (1963) Audrey Hepburn-rel. A Walk Don't Run (1966) véletlenül lett a végső filmje, mivel válást (negyedik feleségét, Dyan Cannon-t) és gyermekellátási eljárásokba engeszteltek, amelyek 1969-ig elhúzódtak és felhívták a figyelmét; Azt mondják, hogy ebben az időszakban a filmkészítés iránti érdeklődésének nagy részét elvesztette. Azon kevés csillag egyike, akinek a „képernyőikon” kifejezés nem pusztán hiperbol, a Grant 1999-ben a Humphrey Bogart mellett a második helyen szerepelt az Amerikai Filmművészeti Intézet minden idők 100 legnagyobb filmsztárja között.